磨损率视觉表现形式磨损量视觉差异感视觉成像特征视觉冲击视觉表现力视觉残片视觉抽取凯时国际优质运营在多媒体时代中，传统艺术的形式已经发生了不少变化，在多媒体技术的推动下，传统戏曲形式也出现了新的变化。本文对多媒体时代中传统戏曲的发展状况进行详细分析，并分析了戏曲舞台上多媒体视觉技术的实际应用。

　　戏曲是我国传统文化艺术中当之无愧的一块瑰宝，也是一个重要的民间文化，我国的戏曲最早起源于原始舞蹈，并逐渐由民间歌舞、说唱和滑稽戏等融合组成，具有众多艺术杂糅的鲜明特点。传统戏曲曾经一度火热，受到很多百姓的追捧青睐，成为当时最主要的娱乐形式，但是随着现代社会的发展，各种艺术形式纷纷涌现出来，传统戏曲的发展遇到了前所未有的挑战。戏曲是从民间发展起来的，它的核心作用就是“寓教于乐”，用于教化百姓、传递文化、丰富生活形式的，里面有不少歌颂劳动人民的内容，表现出人们的日常生活，生活化气息比较浓重。但是在现代社会中，戏曲的生存发展却遭到了严重的危机，不少更加新颖的艺术形式取代了传统戏曲，大大缩小了戏曲的发展空间，越来越多的人尤其是年轻人不爱戏曲，不能欣赏戏曲的艺术性，他们的娱乐活动都被现代歌曲、舞蹈以及各种游戏活动所占据。

　　从目前的情况来看，戏曲的发展主要存在三个问题：（1）市场环境下的问题。传统的戏曲组织形式是自负盈亏的班社形式，组织团体多为戏班和戏院，经营形式是由市场主导的；现在的戏曲组织形式则是由相关部门规划建设的，脱离市场，近年来，戏曲的演出市场不断萎缩，演出场次大幅度下降。（2）艺术欣赏形式带来的问题。我国古代的科技不发达，艺术形式也比较单一，戏曲成了百姓用于消遣的为数不多的一种艺术形式，非常受欢迎，一旦有搭台唱戏的场面，总会场场爆满观众。而近些年以来，随着网络技术的发展，新媒体得到有效推广，各种艺术形式不断涌现，并被传递给全国观众，这些艺术形式更具现代生活气息，形式也更加多样丰富，受到了人们的喜爱，传统艺术形式受到了很大的冲击，地位直线）专业人才缺乏。随着各种艺术形式的增加，更多的人群远离了戏曲，戏曲的观众基础一度缩减，相应的，戏曲的专业人才也呈现出青黄不接的状态，基于戏曲的冷门，年轻的艺术人才不愿意继续学戏，而是学习了其它的艺术。

　　一种艺术的发展形势和表现形式与影响它的传播媒介有着紧密的联系，中国传统戏曲就是随着传播媒介的变化而不断变化的。在唐宋时期，舞台媒介开始出现，戏曲得以登上舞台，以舞台艺术的形式呈现在观众面前；到了宋元时期，戏曲出现了明显的进步，表演场所更加灵活、流动性更强，还有各种舞台背景的布置，最常见的就是“一桌二椅”的背景形式；到了多媒体时代，这种影响更加深刻，使得传统艺术的形式发生了很大的变化。多媒体技术为传统戏曲提供了全新的艺术和欣赏视角，使得多媒体在传统戏曲中的应用出现了不一样的视觉化效果，这种效果不仅可以继续推动戏曲的发展，也可以增加观众的关注度，让戏曲的表现形式更加符合当前观众的审美价值。

　　古人的传播媒介多是一些竹简、绢布、书信，随着信息化时代的到来，传播媒介更加丰富，传播的速度越来越快，传播形式也越来越多样，信息技术的发展为多媒体的发展提供了保障，而多媒体视觉化其实也是一种技术手段，并被运用在舞台上增强戏曲的表现力。在很多大型表演舞台上，都会运用视觉投影技术，给观众带来一场美轮美奂的视觉盛宴凯时国际优质运营，展现出壮阔波澜的舞台美，就比如2008年的北京奥运会主会场，在开幕式中，设计者就利用这种技术将舞台打造成一个空前壮观的盛景。比如说，近几年的央视春晚现场，大家会看到很多全息影像，其实这些影响就是通过视觉技术营造出来的，让观众不戴3D 眼镜就能清晰地看到立体的虚拟人像。

　　随着现代娱乐形式的多元化发展，受众的可选性越来越多，娱乐要求也变得更加严苛，传统戏曲既不能有效迎合观众的艺术价值观，也不能改进更多的艺术表演形式，在时间的流逝中，传统戏曲逐渐变成了边缘化艺术，不被人们重视和认可。多媒体时代的到来，对于传统戏曲既是一种严峻的挑战，也是一场难得的机遇，它给各种艺术带来了更多的传播途径，也为艺术的表现带来了更加丰富多彩的视觉效果，使得戏曲与当前主流的艺术形式进一步拉开差距；另一方面，传统戏曲也完全可以借助这次机会，利用多媒体技术进行艺术形式的革新，让戏曲的表演形式更加符合现代发展的特点。要想在多媒体时代中得到有效发展，就得充分了解受众的审美价值和情感需求，并将舞台表演形式与现代生活融合起来，更加贴近生活，比如说当前比较流行的虚拟技术、VR 技术就可以被充分应用到戏曲舞台之中，增加受众的期望值。

　　传统戏曲多媒体视觉化的最主要意义就是让戏曲可以融入现代生活中，让戏曲的表演形式能够符合现代社会的艺术审美方式和受众群体，根据一系列资料，我们可以轻易得出结论，年轻人是当前时代的主力军，也是各种娱乐项目的主体，随着信息技术的发展，娱乐项目也正在变得信息化，人们可选择的娱乐形式越来越多，作为以前的主要娱乐形式，戏曲想要突破时代局限，就得紧跟时代脚步，与时俱进。基于这点，保持戏曲的娱乐性就应该是当前主要的出发点，而多媒体技术明显是保持这种娱乐性的绝佳手段，通过多媒体技术的视觉化效果，戏曲表演可以呈现出一种虚实结合、色彩绚丽的舞台效果，带给观众传统艺术不传统的表演，吸引更多的年轻观众，增加现场互动交流，实现传统艺术的现代化发展。

　　多媒体视觉化技术在舞台中的运用涉及到布景、灯光凯时国际优质运营、装饰和空间等，并将这些视觉要素通过数字媒介展现出来。多媒体技术依托计算机功能，可以处理各种形式的媒体信息，并对舞台的视觉演变实时控制，通过操作人员发出的质量进行现场调节，达到各种舞台视觉效果的目标。

　　虚拟实景技术是通过计算机动画设计，为观众创造出新的视觉图像，它可以配合音乐，实现舞台视觉与听觉的有效融合，带给观众独特的审美现场。利用该技术，设计者可以将舞台的真实场景与虚拟事物进行结合，给观众虚实相间的视觉感受，为观众提供了更加丰富的想象空间。利用虚拟实景技术，舞台可以营造各种场景，动态的、静态的、自然的凯时国际优质运营、人工的等等都可以实现，这是传统舞台所不能力及的地方。而且虚拟实景可以突破空间和时间的限制，解决了传统舞台很多的问题，比如说场景布置的时间和投资，还给观众身临其境的感受。

　　全息投影主要是通过光波干涉和衍射构造虚拟的三维图像，实现图像人物的立体化，它可以将舞台上的表演者和道具进行模拟构造，让观众看到虚拟立体的图像。而且它有一个巨大的优点，观众不需要携带3D 眼镜，就可以看到立体影像，所看到的舞台要素更加直观形象，更加震撼壮观。

　　数字影像是当前舞台比较常用的一项技术，它主要通过LED 电子显示和LED 幕墙技术，将各种背景呈现在舞台上，增强舞台的渲染力。其中，LED 技术主要是以视频动画的形式为主，借助这些形式活跃现场气氛，LED 幕墙技术则是将与表演相关的场景播放出来，向观众介绍背景、剧情，在一些大型演唱会和晚会中广受应用。应用在戏曲舞台上，也可以增加现场氛围，激起人们的欣赏兴趣。（来源：冯全举.传统戏曲中多媒体视觉化的发展[J].神州印象,2019.04:102-103）

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